El proyecto explora la interacción entre el agua y la piedra como coautores en la formación de la imagen. Trabajando directamente con procesos naturales, la artista crea condiciones en las que el movimiento del agua configura la estructura de la obra mientras la autora define el marco del proceso. Cada obra registra un momento único de interacción entre el gesto y las fuerzas naturales.
Proceso
La obra se desarrolla a través de la interacción directa con el entorno natural. El movimiento del agua influye en la formación de la composición mientras la artista establece el marco del proceso. Los materiales —agua, pigmento y piedra— participan activamente en la construcción de la imagen.
Obras seleccionadas
SYMPHONY “TOCAR PARA…” 2023 Exploring the Nature of Stone in Flowing Water Agua de mar, pigmentos, gouache, tinta seca, piedra natural sobre papel 50 × 70 cm (19.69 × 27.56 in) Papel: 250 g/m² Gran Fino
Detalle con piedras naturales integradas SYMPHONY “TOCAR PARA…” 2023
PARTITURA #1 «TOCAR PARA…» 2023 Agua de mar, pigmentos, gouache, tinta seca, piedra natural sobre papel 33 × 33 cm Papel: 250 g/m² Gran Fino
PARTITURA #2 «TOCAR PARA…» 2023 Agua de mar, pigmentos, gouache, tinta seca, piedra natural sobre papel 33 × 33 cm Papel: 250 g/m² Gran Fino
PARTITURA #3 «TOCAR PARA…» 2023 Agua de mar, pigmentos, gouache, tinta seca, piedra natural sobre papel 33 × 33 cm Papel: 250 g/m² Gran Fino
Detalle con piedras naturales integradas
Participación
Dentro del proyecto, algunas obras se forman con la participación de los espectadores. Se invita a los visitantes a integrar piedras naturales en la composición gráfica siguiendo su intuición y su percepción personal de la obra. La interacción no consiste en una reorganización mecánica de los elementos, sino en un acto consciente de elección y participación.
Cada participación crea una nueva composición. Naturaleza — Artista — Espectador
Naturaleza — Artista — Espectador
Resultado de la interacción
Dentro del proyecto, algunas obras se forman con la participación de los espectadores. Se invita a los visitantes a integrar piedras naturales en la composición gráfica siguiendo su intuición. Cada participación genera una nueva composición.
SYMPHONY «TOCAR PARA…» 2025 Agua de mar, pigmentos, gouache, tinta seca, piedra natural sobre papel 50 × 50 cm Papel: 250 g/m² Gran Fino Co-creación: Naturaleza — Artista — Espectador
Detalle con piedras naturales integradas
Desarrollo del proyecto
El proyecto se desarrolla como un sistema abierto que puede expandirse hacia formatos espaciales y sonoros. En futuras presentaciones podrá incluir elementos participativos y entornos sonoros que amplíen la experiencia del espectador.
Yulia Hárina
Artista residente en España.
Su práctica artística se desarrolla a través de un enfoque procesual que explora la interacción entre el gesto humano y materiales naturales como el agua, la piedra y el pigmento. Crea series en las que el material se convierte en un participante activo en la formación de la obra.